1. Túp lều bác Tom / Harriet Beecher Stowe – NXB Văn học.

“Túp lều bác Tom” / Harriet Beecher Stowe
“Túp lều bác Tom” là tiểu thuyết nổi tiếng nhất của nhà văn Harriet Beecher Stowe.
Tác phẩm kể về cuộc đời thống khổ của một người nô lệ da đen tên là Tom. Là một người trung thực, ngay thẳng, biết trọng danh dự, nhưng cuộc đời bác là một chuỗi ngày đen tối, đầy tủi nhục. Bác phải lìa bỏ vợ con, bị bán từ nơi này qua nơi khác, bị đánh đập tàn nhẫn. Cuối cùng, để bảo vệ nhân phẩm của mình, bác bị đánh đến chết trong một đồn điền trồng bông ở miền Nam nước Mỹ, nơi chôn vùi bao cuộc đời lầm than như cuộc đời bác.
Tác phẩm cũng kể về số phận của Eliza, một người mẹ dũng cảm đã cùng đứa con bỏ trốn. Đó là một người mẹ đã hy sinh tất cả để cứu đứa con khỏi rơi vào tay một tên buôn nô lệ tàn ác, và cũng là một người vợ tha thiết yêu chồng - một người thông minh, sáng chế ra một chiếc máy tước sợi gai, mà cuộc đời cũng bị đày đọa với trăm nghìn cay đắng.
Tác phẩm là bản án đanh thép lên án chế độ nô lệ tàn bạo với những điều luật bênh vực bọn chủ nô mất nhân tính, sẵn sàng vì đồng tiền mà chà đạp lên quyền sống, quyền mưu cầu hạnh phúc của những người da đen bất hạnh. “Túp lều bác Tom” đã tác động mạnh mẽ tới quan điểm của những người tiến bộ trong tầng lớp da trắng cũng như nhận được sự đồng cảm sâu sắc của những người nô lệ da đen. Nhiều người còn cho rằng Túp lều bác Tom chính là một mồi lửa làm bùng lên cuộc nội chiến “Bắc Nam phân tranh” kéo dài trong 5 năm từ 1860 đến năm 1865 dẫn đến việc thủ tiêu chế đô nô lệ ở Mỹ.
2. Bác sĩ Aibôlít /Cóocnây Trucốpxki– NXB Kim đồng.

Bác sĩ Aibôlít /Cóocnây Trucốpxki
Tác phẩm Bác sĩ Aibôlít vừa viết bằng văn xuôi vừa viết bằng truyện thơ được trẻ em vô cùng yêu thích. Tên ông luôn được các bạn nhỏ Liên Xô thời ấy gọi một cách trìu mến là Trucôsa. Và từ tiếng Nga “Aibôlít” (có nghĩa là “Ôi đau quá!”) đã trở thành danh từ riêng quen thuộc với các bạn nhỏ trên thế giới cho tới tận ngày nay.
Bác Sĩ Aibôlít Bác sĩ Aibôlit là một trong những tác phẩm hay nhất viết cho thiếu nhi của nhà văn Nga nổi tiếng Cóocnây TrucốpXki. Nhân vật chính của tiểu thuyết là bác sĩ Aibôlit, một người giàu lòng nhân ái. Ông rất yêu quý bọn chim muông, thú vật. Nơi nào có bệnh nhân ông đều đi đến để chữa bệnh và muôn loài đều làm mọi thứ mà ông yêu cầu. Ông cưu mang những con vật đáng thương gặp nạn. Sống cùng ông có cô Sếu, chú cá Sấu, con Cú, chú Sóc... và đặc biệt là con Kéo Đẩy.
3. Chiếc nhẫn bằng thép / K. G. Paustovsky – NXB Kim đồng.

“Chiếc nhẫn bằng thép” / K. G. Paustovsky
"Văn học Nga là một mẫu mực của chủ nghĩa nhân đạo và giá trị tinh thần". Có lẽ vì vậy mà đến tận ngày nay, các tác phẩm văn học Nga vẫn có một sức sống mãnh liệt, bền bỉ, cùng sự đón nhận nồng ấm của đông đảo độc giả nhiều thế hệ.
Với mong muốn đem đến cho bạn đọc vẻ đẹp kinh điển, truyền thống và trong trẻo của văn học Nga một thời, NXB Kim Đồng tái bản seri sách Văn học Nga - Tác phẩm chọn lọc với diện mạo hoàn toàn mới lạ và độc đáo. Đó là những tác phẩm kinh điển của nền văn học Nga như: Bột mì vĩnh cửu, Maximka, Timur và đồng đội, Số phận chú bé đánh trống, Chiếc nhẫn bằng thép, Người cá, Dagestan của tôi, Thép đã tôi thế đấy…
Hãy cùng đọc và cảm nhận "những trang đời thanh xuân huyền thoại" với lí tưởng sống cao đẹp của thế hệ thanh niên Xô Viết trong "Thép đã tôi thế đấy", bước vào một cuộc sống đầy ắp những thử thách, phiêu lưu nhưng chứa chan tình yêu thương con người trên một con tàu Nga lênh đênh giữa biển khơi trong "Maximka" của K.M Stanyukovich, cảm nhận những bài học rất chân thành và tinh thế những giá trị chung của con người như tình yêu, tình bạn, lòng thủy chung, tình yêu và tình yêu dành cho quê hương xứ sở trong "Dagestan của tôi" (Rasul Gamzatov), cuốn hút trong câu chuyện bí hiểm nơi biển cả với những ước mơ chinh phục thiên nhiên và khoa học trong “Người cá” và “Bột mì vĩnh cửu” của Alexander R.Belyaev… để cảm nhận được vẻ đẹp từ con người Nga và tâm hồn Nga - một vẻ đẹp bền bỉ và sáng trong cùng năm tháng.
4. Tôi không thể viết tiểu thuyết / Nakamura Kou, Nakata Eiichi – NXB Hà nội.

“Tôi không thể viết tiểu thuyết” / Nakamura Kou, Nakata Eiichi
“Những tưởng mọi thứ sẽ tiến triển thuận lợi, nhưng lại không phải vậy. Đó mới chính là cuộc sống.”
Mười bốn tuổi, cậu bé mọt sách Takahashi Kotaro đã bắt đầu dùng câu chữ để vẽ ra thế giới tưởng tượng của mình, với tình yêu dành cho gia đình là nguồn cảm hứng bất tận. Nhưng bí mật gia đình cậu bị phơi bày khiến cảm hứng tan biến, mọi thứ sụp đổ. Kotaro khao khát viết lại, nhưng không đủ dũng cảm để cầm bút.Những tưởng tình yêu viết lách đã chết đi trong lòng cậu, nhưng bước vào cấp ba, Kotaro bất ngờ gặp một người con gái, và niềm đam mê văn chương mà bấy lâu cậu chôn sâu tận đáy lòng phút chốc ùa về.
Nhẹ nhàng tựa những rung động đầu đời, Tôi không thể viết tiểu thuyết là cuộc hành trình tìm lại niềm cảm hứng sáng tạo cùng dũng khí vứt bỏ những vỏ bọc, chấp nhận tổn thương để đối diện với sự thật và tha thứ.
5. Truyện ngắn “Chiếc lá vàng cuối cùng” / O. Henry – NXB Văn học.

Truyện ngắn “Chiếc lá vàng cuối cùng”/ O. Henry
O.Henry là một trong những bậc thầy của thế giới về truyện ngắn. Ông không có cái thâm trầm sâu xa về mặt tư tưởng, không có tầm rộng lớn về mặt khái quát, điển hình hoặc tính sắc bén trong phê phán xã hội đương thời như hai văn hào Nga và Pháp. Nhưng tên tuổi và tác phẩm của ông vẫn tồn tại mãi trong sự ưa thích và mến chuộng của người đọc khắp nơi trên thế giới.
Vì niềm tin của ông vào con người và cuộc sống, vì cái nhìn vui vẻ và yêu đời của ông trước những thăng trầm của số phận con người, đặc biệt là những con người nghèo khổ, thất thế, bất hạnh. Chính cuộc sống của O.Henry đã thúc đẩy ông đi vào văn học và cũng chính cuộc sống đã đưa vào tác phẩm của ông những nhân vật mà ông đã từng quan sát, gần gụi, thông cảm, thân thiết trên những chặng đường ông trải qua.
Và có lẽ chính những trải nghiệm thực đó, đã kết nối tâm hồn ông vào cuộc sống, hòa quyện vào văn học, tạo nên những tác phẩm bất hủ trong lòng đọc giả trong hàng thập kỉ.
Tuyển tập truyện ngắn “Chiếc Lá Cuối Cùng” bao gồm 19 truyện ngắn đã làm nên tên tuổi của Ơ. Henry.Đi từ truyện ngắn ban đầu của Ơ.Henry như món quà của các đạo sĩ, buồng tầng thượng, hai mươi năm sau, tên cớm và bản thánh ca. Hay đến những tác phẩm đánh dấu tên tuổi của Ơ. Henry như chiếc lá cuối cùng, một sự giúp đỡ của tình yêu, trái tim và chữ thập, cùng với rất nhiều truyện ngắn nổi tiếng củaƠ. Henry.
Sở dĩ Ơ.Henry và truyện ngắn của ông đến nay vẫn còn được ưa thích rộng rãi trên thế giới vì đó không những là các tác phẩm của ông đã tái hiện xã hội Mỹ ở đầu thế kỉ này với những nét riêng của một chủ nghĩa tư bản đang phát triển đầy màu sắc, nhiều bất ngờ, nhiều hương vị. Mà trước hết các tác phẩm của ông vì tính nhân đạo và cái nhìn đầy độ lượng, thương cảm, lạc quan của Ơ.Henry đối với con người và cuộc sống.
Đồng thời phong cách nghệ thuật đặc sắc của Ơ.Henry đã ghi lại một dấu ấn không thể phai mờ trong thể loại truyện ngắn thế giới.
6. Tình yêu cuộc sống / Jack London – NXB Hội nhà văn.

“Tình yêu cuộc sống” / Jack London
Nhắc đến Jack London, người ta thường nghĩ ngay đến Tiếng gọi nơi hoang dã, thế nhưng bên cạnh kiệt tác ấy, ông hẵng còn rất nhiều tác phẩm xuất sắc khác. Tình yêu cuộc sống chính là một tác phẩm như vậy.
“Tình yêu cuộc sống” là tên một truyện ngắn trong tuyển tập cùng tên. Nội dung kể về cuộc đấu tranh sinh tồn giản đơn mà lại vô cùng khốc liệt. Sự sống và cái chết dường như chưa bao giờ thật đến thế, gần nhau đến thế. Một con người sắp chết đói và một con sói cũng sắp chết đói, cả hai đều muốn sống. Một nỗi khát sống mãnh liệt và trần trụi đến ngỡ ngàng.
Chẳng cần những bi kịch tinh thần sâu xa, chẳng cần những xung đột ngoại cảnh dữ dội, bản năng của con người dẫn dắt tất cả. Jack London thể hiện tài năng ở chỗ đã nắm bắt bản năng đó một cách thật sâu sắc và miêu tả nó một cách hết sức sống động với người đọc. Tình yêu cuộc sống có lẽ là một trong những truyện ngắn ấn tượng nhất đối với cá nhân tôi.
Jack London sinh năm 1876. Bằng kinh nghiệm và vốn sống của mình ông đã viết nên những câu chuyện để lại cho người đọc ấn tượng mạnh mẽ. Tình yêu cuộc sống là tiêu đề cuốn sách tập hợp những câu chuyện của Jack London được các dịch giả biên soạn.
7. Người truyền ký ức / Lois Lowry – NXB Hội nhà văn.

“Người truyền ký ức” / Lois Lowry
Khi sinh ra, bé mới sẽ được Hội đồng giao cho một cặp bố mẹ nuôi. Mỗi nấc tuổi là một lớp người của cộng đồng khác biệt nhau về chức năng, vị trí. Lên Bảy, mỗi đứa trẻ sẽ được giao một chiếc xe đạp, chứng tỏ một nấc trưởng thành. Và khi lên Mười Hai, chúng sẽ được nhận một Nhiệm vụ riêng (tức là một công việc để duy trì cộng đồng). Rồi lớn hơn nữa, chúng sẽ được tách nhà, kết hợp với một người khác giới để tạo nên một nhà mới, nhận hai đứa bé, một trai, một gái về làm con. Trong cộng đồng đó, tất cả mọi thứ đều phải công khai cho dù là một giấc mơ, và tất cả đều nằm trong giới luật cho dù là việc phải ăn hết một bữa điểm tâm. Không có đau khổ nào, tất cả bằng lặng trôi theo một nguyên tắc bất biến. Kể cả sự phóng thích ai đó ra khỏi cộng đồng, đến Nơi Khác vĩnh viễn.
Jonas, cậu bé nhân vật chính của Người truyền ký ức, đang bước vào thời khắc quan trọng nhất, lễ nhận Nhiệm vụ khi tròn Mười Hai. Nhưng trước ngày đó, trên cái nền êm ả của đời sống cộng đồng đó, một vài biến chuyển đến với Jonas. Trước hết là một điều bình thường ở cộng đồng, cậu mơ thấy mình muốn tắm cho Fiona lõa thể trong bồn nước mà không được. Cậu đã có một trải nghiệm, và đã phải uống thuốc - loại thuốc triệt cảm xúc - để giấc mơ chỉ đến một lần. Sau đó, khi tung quả táo, Jonas nhìn thấy một cái gì vượt ra ngoài biên giới. Câu chuyện thực sự bắt đầu khi Jonas không nhận được Nhiệm vụ nào vào ngày lễ đó, bởi vì cậu đã được lựa chọn trở thành người tiếp nhận Ký ức.
Jonas đã đến học ký ức từ một ông già, người đã tiếp nhận ký ức từ những người tiền nhiệm. Ký ức là gì? Đó là tất cả những cảm nhận, những hình ảnh, những trải nghiệm về cuộc sống mà con người chúng ta ngày nay đang thấy: hạnh phúc êm ru của thiên nhiên lãng mạn, niềm vui trong gia đình,… nhưng những thứ đó lại quá ít so với nỗi đau chiến tranh, đói nghèo, mất mát, chia lìa. Jonas bàng hoàng đau khổ, nhưng vẫn dũng cảm tiếp nhận để gánh vác bớt những cơn dày vò đang hành hạ người thầy của mình. Cậu không dám được phép xin phóng thích, nếu không sẽ như cô gái từng không hoàn thành nhiệm vụ trước cậu, trả lại những cảm xúc về cộng đồng, khiến tất cả thành viên chao đảo, hoang mang. Thế rồi, dù sao cậu cũng phải có một quyết định, khi bé mới - người khách của gia đình cậu bị Hội đồng quyết định phóng thích do hay khóc về đêm. Và Jonas đã chọn một hướng riêng trước sứ mạng cộng đồng giao phó.
8. Chiếc rìu / Gary Paulsen – NXB Hội nhà văn.

“Chiếc rìu” / Gary Paulsen
Nhắc đến Gary Paulsen, người ta thường nghĩ ngay tới các câu chuyện phiêu lưu liên quan đến đề tài rừng hoang và tuổi mới lớn. Niềm say mê ấy đã được nhà văn truyền tải thành công trong tác phẩm nổi tiếng "Chiếc rìu" - cuốn sách được đánh giá là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của Paulsen, không phải chỉ bởi những giải thưởng danh giá mà nó đạt được, mà còn bởi những thông điệp sâu xa về những giá trị tinh thần vĩnh cửu ẩn đằng sau một câu chuyện phiêu lưu đầy ly kỳ, hồi hộp. Tác phẩm nổi tiếng này cũng được cho là có tác động sâu sắc tới nhiều thế hệ thiếu nhi Mỹ trong những thập kỷ qua.
Brian Robeson, cậu bé mười ba tuổi, là hành khách độc nhất trên máy bay khi tai nạn xảy ra. Đột nhiên Brian thấy cậu chỉ còn lại một mình giữa vùng rừng hoang dã Canada, trong tay chẳng có gì ngoài chiếc rìu được mẹ tặng - và một bí mật khủng khiếp đã khiến cậu vô cùng đau khổ kể từ sau sự chia tay của bố mẹ. Nhưng lúc này đây Brian không có thời gian để tức giận, thương thân, hay thất vọng - cậu phải dành toàn bộ trí lực cùng quyết tâm, và nhiều dũng cảm hơn bao giờ hết, để tồn tại. Với chiếc rìu và với chính bản thân, liệu Brian có khuất phục được rừng hoang hùng vĩ, tuyệt đẹp nhưng cũng vô cùng khốc liệt?
Gary Paulsen là nhà văn Mỹ say mê với đề tài rừng hoang và tuổi mới lớn. Tình cảm ấy đã góp phần cùng tài năng mang về cho ông ba Huân chương Newbery. Chiếc rìu - cuốn sách bán chạy hơn 5 triệu bản trên toàn thế giới – một câu chuyện phiêu lưu hồi hộp và ly kỳ đến nghẹt thở, được coi là có tác động sâu sắc tới nhiều thế hệ thiếu nhi Mỹ trong những thập kỷ qua.
9. Con chim trốn tuyết / Paul Gallico – NXB Văn nghệ.
“Con chim trốn tuyết” / Paul Gallico
Con chim trốn tuyết gồm 2 truyện vừa (Con chim trốn tuyết, Tình nghệ sĩ) của Paul Gallico (Mỹ). Rhayader – nhân vật chính trong truyện vừa Con chim trốn tuyết, là một họa sĩ có thân hình dị dạng. Tài năng, lòng chân thành và sự lương thiện không giúp anh chiếm được chỗ đứng yên ổn trong cộng đồng. Rhayader mua một vùng đầm lầy ven biển thật rộng để có thể sống yên ổn khi được cách ly tối đa với loài người.
Sự yên ổn của Rhayader bị phá vỡ khi một cô gái đến nhờ chàng chăm sóc một con ngỗng hoang bị thương. Nỗi e dè của Fritha - tên cô gái, dần dần nhạt dần theo năm tháng và cô bé ngày nào đã là thiếu nữ xinh đẹp. Cứ mỗi mùa chim di trú, con ngỗng kia lại trở về, làm cầu nối cho chàng họa sĩ với Fritha. Hết mùa trốn tuyết, ngỗng theo đàn, Fritha cũng không còn lai vãng đến ngọn hải đăng nơi có chàng họa sĩ có ánh mắt thiết tha. Nàng vô tình lắm thay?
Đến cái đêm định mệnh, khi Rhayader quyết định dùng chiếc thuyền bé nhỏ của mình để đi giải cứu số binh lính thì Fritha đột nhiên có mặt. Nàng nguyện cầu cho chàng nhưng nàng chưa kịp nói. Chàng họa sĩ dị dạng cũng thế… Những người lính thoát chết và xung quanh chiếc thuyền đã giải cứu họ là một huyền thoại. Chỉ có điều trong đó không có tên người đã hy sinh - Rhayader. Khi Fritha hiểu và gọi tên được cái cảm giác mơ hồ lâu nay trong lòng mình thì đã quá muộn để nói một lời yêu.
Cái khiến Tình nghệ sĩ thu hút mạch theo dõi và đọng lại trong lòng độc giả không hẳn là giọng văn kể chuyện mượt mà, không hẳn là kết thúc có hậu dễ đoán nhưng hợp lý. Cái làm nên sự hấp dẫn của Tình nghệ sĩ cũng như Con chim trốn tuyếtl à nét nhân hậu. Các nhân vật trong truyện có thể rời xa con người, thất vọng về xã hội nhưng bao giờ cũng bao dung. Họ có thể bị cộng đồng khước từ, bị ghẻ lạnh nhưng tâm hồn của họ không vì thế mà chai sạn, để những vết hằn thù làm hoen ố nhân phẩm.
Thư viện Trường THCS Hồ Văn Long